Η δόμηση απειλεί τους αρχαιολογικούς χώρους της Μεσογείου

 Έκθεση του ευρωβουλευτή Κρίτωνα Αρσένη στο πλαίσιο της Κοινοβουλευτικής Συνέλευσης της Ένωσης για τη Μεσόγειο ”

Την επείγουσα ανάγκη να προστατευτούν οι αρχαιολογικοί χώροι και τα τοπία τους από την άναρχη δόμηση και την κλιματική αλλαγή επισημαίνει ο ευρωβουλευτής του ΠΑΣΟΚ, Κρίτων Αρσένης, στην έκθεσή του για τη διατήρηση των αρχαιολογικών χώρων της Μεσογείου. Η έκθεση παρουσιάζεται σήμερα στη συνεδρίαση της Επιτροπής Ποιότητας Ζωής και Πολιτισμού της Κοινοβουλευτικής Συνέλευσης της Ένωσης για τη Μεσόγειο στη Λισσαβόνα.

 Με αφορμή την έγκριση  της έκθεσης, ο Κρίτων Αρσένης έκανε την ακόλουθη δήλωση:

«Το ένα τέταρτο σχεδόν των αρχαιολογικών χώρων που είναι ενταγμένοι στον κατάλογο της UNESCO με τα μνημεία Παγκόσμιας Πολιτιστικής Κληρονομιάς βρίσκονται στη λεκάνη της Μεσογείου. Οι αρχαιολογικοί χώροι διαμορφώνουν την ταυτότητα μας και κάνουν τις  χώρες της Μεσογείου παγκόσμιους τουριστικούς προορισμούς. Συχνά όμως δεν τους προστατεύουμε.

 Η μεσογειακή λεκάνη δέχεται ετησίως περίπου το 1/3 της παγκόσμιας τουριστικής κίνησης. Η σημαντικότερη πίεση που δέχονται αυτή τη στιγμή οι αρχαιολογικοί χώροι και τα τοπία είναι η ανεξέλεγκτη αστικοποίηση από την χωρίς σχεδιασμό τουριστική ανάπτυξη και ιδιαίτερα την παραθεριστική κατοικία. Η αλόγιστη αυτή δόμηση απειλεί τα τοπία των αρχαιολογικών χώρων και υποβαθμίζει το τουριστικό μας προϊόν. 

 Επιπλέον, η κλιματική αλλαγή οδηγεί σε αύξηση της συχνότητας και της έντασης των ακραίων καιρικών φαινομένων, σε αυξανόμενες δασικές πυρκαγιές, στην άνοδο της στάθμης της θάλασσας και εντείνει την ερημοποίηση και την διάβρωση των εδαφών απειλώντας τους αρχαιολογικούς χώρους και τα τοπία τους.

 Τα μεσογειακά κράτη πρέπει να επενδύουμε διαρκώς στην προστασία και διατήρηση των αρχαιολογικών χώρων και την αποκατάσταση των τοπίων τους. Ιδιαίτερη έμφαση πρέπει να δοθεί και στην προστασία των ενάλιων αρχαιοτήτων.

 Δεν θα πρέπει να ξεχνάμε ότι το ιστορικό τοπίο των αρχαιολογικών χωρών αλλά και η φύση που περικλείεται σε αυτούς είναι αναπόσπαστα τμήματα τους, χωρίς τα οποία υποβαθμίζεται η  σημασία των χώρων, η εμπειρία του επισκέπτη και το τουριστικό κεφάλαιο της κάθε περιοχής.

 Απαιτείται να ληφθούν μέτρα προστασίας από τη δόμηση όπως και μέτρα για την προώθηση  του οικοτουρισμού και του αειφόρου τουρισμού. Θα πρέπει επίσης να δοθεί ιδιαίτερη προσοχή προκειμένου τα μέτρα προστασίας των αρχαιολογικών χώρων από την κλιματική αλλαγή να στηρίζονται στην ενίσχυση της φυσικής ικανότητας των τοπικών οικοσυστημάτων και να προστατεύσουν τους αρχαιολογικούς χώρους από ακραία καιρικά φαινόμενα (πλημμύρες, πυρκαγιές, διάβρωση). Την ίδια στιγμή, απαιτείται ειδική μέριμνα προκειμένου τα μέτρα αντιμετώπισης και προσαρμογής κάθε χώρας στην κλιματική  αλλαγή να μην έχουν  αρνητικές συνέπειες  για τους αρχαιολογικούς χώρους και τα ιστορικά τους τοπία.  

 Η διαχείριση της πολιτιστικής μας κληρονομιάς μπορεί να αποτελέσει εργαλείο για οικονομικές, πολιτιστικές και πολιτικές ανταλλαγές στις δύο όχθες της Μεσογείου.

 Κλείνοντας θα ήθελα να ευχαριστήσω θερμά την ευρωβουλευτή και καθηγήτρια Αρχαιολογίας, Χρυσούλα Παλιαδέλη, για τη σημαντική συμβολή της στην ολοκλήρωση της έκθεσης».

Kώδικας QR και διακόσμηση

Mια επαναστατική εφαρμογή που ανατρέπει τα δεδομένα στους τομείς της επικοινωνίας, της διαφήμισης, της πληροφορίας και των εμπορικών συναλλαγών. Ολο και πληθαίνουν αυτοί που αναρωτιούνται τι είναι τα QR (συντομογραφία των λέξεων Quick Response) ή, πιο ολοκληρωμένα, τα QR codes. Eίναι ένας τύπος των matrix barcodes (δισδιάστατοι κώδικες) που σχεδιάστηκαν αρχικά για χρήση από την αυτοκινητοβιομηχανία. Tα σύμβολα αυτά αναπτύχθηκαν πρώτη φορά το 1994 από την εταιρεία Denso (θυγατρική της Tογιότα).

Tα barcodes του 21ου αιώνα
Tα δισδιάστατα QR codes περιέχουν πληροφορίες σε οριζόντια και κάθετη διεύθυνση, για αυτό άλλωστε έχουν και μεγαλύτερη αποθηκευτική ικανότητα από τα άλλα barcodes που περιέχουν δεδομένα μόνο σε μια διεύθυνση, ενώ διαθέτουν και το πλεο-νέκτημα της γρήγορης ανάγνωσης σε πάρα πολύ ψηλές ταχύτητες. O κώδικας αποτελείται από μαύρα modules, διατεταγμένα σε μορφή τετραγωνικού πίνακα πάνω σε λευκά τετράγωνα στοιχεία που διαβάζονται από σκάνερ ή από κινητά τηλέφωνα. Aρκεί να στρέψετε την κάμερα του κινητού σας στο QR code που σας ενδιαφέρει και αμέσως θα έχετε στη διάθεσή σας κείμενο που μπορεί να φτάσει και τους 4.000 χαρακτήρες, φωτογραφίες και βίντεο!

Kώδικας QR

Aτέλειωτες εφαρμογές
Kάνοντας χρήση των QR codes μπορούμε να παίρνουμε πληροφορίες για όσα θέματα μας ενδιαφέρουν, λαμβάνονοντας μηνύματα στους σταθμούς του μετρό, εκθεσιακούς χώρους, πολυκαταστήματα, μουσεία και αξιοθέατα, όπου μπορούμε να ενημερωθούμε για τα εκάστοτε δρώμενα, τα δρομολόγια, τις τιμές, τις παροχές κ.ά. Oι δυνατότητες των QR codes σε εφαρμογές εμπορικού χαρακτήρα, ενημέρωσης, real estate αναζήτησης αλλά και στον τομέα των διαφημίσεων έχουν ενθουσιάσει τις εταιρείες social marketing, που ενθαρρύνουν με κάθε τρόπο τον καταναλωτή να ενεργοποιηθεί διαδραστικά με κάθε λογής προϊόντα και υπηρεσίες.

Kώδικας QR

Aυτή η interactive επικοινωνία μπορεί, σε επίπεδο πόλης, να εφαρμοστεί και στα κτίρια. Mε ένα κινητό τηλέφωνο και σύνδεση στο internet οι όψεις των κτιρίων μπορεί να γίνουν πηγές πληροφόρησης, ενημέρωσης, διαφημιστικών πληροφοριών και ψυχαγωγίας, όπως και να αλλάζουν εικόνες, σχέδια, χρώματα, φωτισμούς και δεδομένα, συμμετέχοντας ενεργά στη σκηνογραφική απόπειρα αναδόμησης του αστικού μοτίβου ή απλά στην ανανέωση και στο «save energy» πρότζεκτ που απασχολεί πολύ σοβαρά όλους τους σύγχρονες αρχιτέκτονες και ντιζάινερ.

H περίπτωση του N Building στο Tόκιο
Tεχνολογικά προχωρημένο, ψυχαγωγικό και πηγή έμπνευσης ήταν μερικοί από τους χαρακτηρισμούς που δόθηκαν από τους οπαδούς των QR code για το θαυμάσιο αυτό κτίριο. Kαι στην κυριολεξία είναι μοναδικό, καθώς ένα τεράστιο QR code σχεδιάστηκε στη μια πλευρά του.

Kώδικας QR

Tο N Building είναι αποτέλεσμα της συνεργασίας των αρχιτεκτονικών ομάδων Terada Design και Qosmo Inc. που προσπάθησαν, εξαφανίζοντας την εικόνα της καθιερωμένης εμπορικής «όψης», να προβάλουν τα στοιχεία που βρίσκονται καλά κρυμμένα στο εσωτερικό του κτιρίου μέσω των QR codes και της «augmented reality» αρχιτεκτονικής εμπειρίας, που για καιρό μάς προκαλεί ως το «next big thing» στη σύλληψη, την εννοιολόγηση και την εφαρμογή νέων σχεδιασμών.
Oι περαστικοί, που «διαβάζουν» τον κώδικα με μια συσκευή κινητού τηλεφώνου, μπορούν να «μπουν» κατευθείαν σε πληροφορίες για τα εμπορικά καταστήματα του κτιρίου, να κάνουν κρατήσεις, να «κατεβάσουν» κουπόνια προσφορών κ.ά. Kαι όλα αυτά χωρίς να βρίσκονται μέσα στο N Building! Eπιπλέον, μπορούν να συνδεθούν με τα tweets και τα blogs των εργαζομένων στο κτίριο και να λαμβάνουν «speech bubbles» (τύπου φυσαλίδες) στην οθόνη του κινητού, δημιουργώντας μια κανονική interactive επικοινωνία, αλλά και να έχουν «προχωρημένες» επαφές του τύπου «σε ποιο σημείο του κτιρίου βρίσκεται αυτός που θέλω να συναντήσω;».

Kώδικας QR

Oι εφαρμογές του QR code είναι ανεξάντλητες. Iσως μια μέρα θα μπορούμε να ψωνίζουμε «εικονικά» χρησιμοποιώντας QR codes τοποθετημένους έξω από καταστήματα ή σε μεγάλους πίνακες προσφορών. Eτσι θα γλιτώνουμε χρόνο, ταλαιπωρία σε ουρές και φυσικά η πληρωμή θα γίνεται άμεσα και με πλήρη ασφάλεια με ηλεκτρονικό τρόπο, πάλι μέσω των QR codes.

QR-Code Unique Hotel / Dubai Studio City
Tο Dubai Studio City, μια άλλη Mέκκα της παγκόσμιας βιομηχανίας των θαυμάτων και της φαντασίας, επέλεξαν οι σχεδιαστές της βιενέζικης εταιρείας Sohnef Partners για να αναπτύξουν το πρότζεκτ ενός QR code hotel. H σκέψη τους ήταν να δώσουν την ευκαιρία στους επιχειρηματίες και τους jet setters, για τους οποίους το Nτουμπάι αποτελεί κομβικό σημείο στις μετακινήσεις τους, να ζήσουν την εμπειρία ενός ξενοδοχείου που συνδυάζει με καταπληκτικό τρόπο τη δημιουργική φιλοσοφία, την προχωρημένη έμπνευση και το φουτουρισμό. Tα σκηνογραφικά ευρήματα των εξωτερικών τοίχων του ξενοδοχείου, που απεικονίζουν κωδικούς QR, προκαλούν και εμπνέουν όλα τα είδη μιας macro και micro εξερεύνησης με τις συσκευές των κινητών των ενοίκων του ξενοδοχείου αλλά και των περαστικών, προτείνοντάς τους να αποκωδικοποιήσουν τα μηνύματα που κρύβουν οι φουτουριστικές όψεις.

Αντιγράψαμε αυτό το πολύ ενδιαφέρον άρθρο από την σελίδα :http://www.e-go.gr/idanikospiti/articles.asp?catid=10204&subid=2&pubid=128806987

Δείκτες της ανθρώπινης αγωνίας

Του ΓΙΩΡΓΟΥ ΚΑΡΟΥΖΑΚΗ

Αν υποθέσουμε ότι η τέχνη, στο σύνολό της, αποτυπώνει μια από τις πιο συγκινητικές προσπάθειες του ανθρώπου, την αναμέτρησή του με το χρόνο, η ζωγραφική και γενικότερα οι εικαστικές τέχνες προσεγγίζουν αυτήν την προσπάθεια με τον πιο ευφάνταστο τρόπο.

Το διασημότερο, ίσως, έργο του σουρεαλιστή ζωγράφου έχει δεχτεί δεκάδες ερμηνείες. Ο ίδιος, πάντως, είχε πει ότι το εμπνεύστηκε καθώς παρατηρούσε το λιώσιμο του αγαπημένου του τυριού (καμαμπέρ) πάνω σε ένα τραπέζι μια ηλιόλουστη μέραΤο διασημότερο, ίσως, έργο του σουρεαλιστή ζωγράφου έχει δεχτεί δεκάδες ερμηνείες. Ο ίδιος, πάντως, είχε πει ότι το εμπνεύστηκε καθώς παρατηρούσε το λιώσιμο του αγαπημένου του τυριού (καμαμπέρ) πάνω σε ένα τραπέζι μια ηλιόλουστη μέραΑπό τις περίφημες μηχανές χρονομέτρησης με άμμο και νερό και τα χειροποίητα ρολόγια του αναγεννησιακού Λεονάρντο ντα Βίντσι μέχρι τη ζωγραφική, τις εγκαταστάσεις και τη σύγχρονη βιντεο-τέχνη η έννοια του χρόνου και η καταμέτρησή του ωθούσαν τους καλλιτέχνες να γίνουν επινοητικοί και να διευρύνουν τη φαντασία τους.

Τα παραδείγματα είναι άπειρα και οι αναφορές μας στη σχέση του χρόνου με τις εικαστικές τέχνες δεν μπορεί παρά να είναι ενδεικτικές. Το ρολόι, αυτή η μαγική και συνάμα ρεαλιστική μηχανή που μας υπενθυμίζει τη φθαρτή μας φύση, είναι το κυρίαρχο και πιο αναγνωρίσιμο σύμβολο που διαλέγουν οι καλλιτέχνες για να απεικονίσουν ή να επισημάνουν τη μάχη μας με το χρόνο που αλλάζει διαρκώς.

Ενα από τα πιο γνωστά παραδείγματα του είδους στη ζωγραφική είναι η περίφημη νεκρή φύση, «Το μαύρο ρολόι» του κορυφαίου Γάλλου ζωγράφου Πολ Σεζάν. Πρόκειται για πίνακα που ο μετα-ιμπρεσιονιστής ζωγράφος ολοκλήρωσε γύρω στα 1870. Απεικονίζει ένα τραπέζι με διαφόρων ειδών αντικείμενα. Ενα από αυτά, στη δεξιά πλευρά του πίνακα, είναι ένα μικρό μαύρο ρολόι χωρίς βάση, «χέρια» ή άλλα στηρίγματα. Αντικείμενο που μέσα στις αντιθέσεις του μαύρου και του λευκού χρώματος αποκτά μια αλλόκοτη, μεταφυσική διάσταση και υπογραμμίζει την αίσθηση ενός άχρονου αντικειμένου που βρίσκεται εκεί, αμετάβλητο ανά τους αιώνες.

Με ανάλογο τρόπο χρησιμοποιεί το ρολόι ένας ακόμα μάστερ του μοντερνισμού, ο επίσης Γάλλος Ανρί Ματίς. Στον πίνακα του 1911, «Το κόκκινο ατελιέ», τον οποίο μπορεί να δει κάποιος σήμερα στο ΜΟΜΑ της Νέας Υόρκης, ο Ματίς έχει συμπεριλάβει στα προσωπικά αντικείμενα του ατελιέ του ένα ρολόι, επίσης μετέωρο, να στέκεται στο κενό και να αναστέλλει το χρόνο. Μια από τις πιο αλλόκοτες απεικονίσεις του χρόνου με ένα ακόμη ρολόι, «απρόσωπο», χωρίς να φαίνονται καν οι δείκτες του, εντοπίζεται και στη διάσημη αυτοπροσωπογραφία του Νορβηγού Εντβαρντ Μουνκ. Είναι ο πίνακας «Between the clock and the bed» («Ανάμεσα στο ρολόι και στο κρεβάτι») με τον ζωγράφο να στέκεται όρθιος, σχεδόν μαρμαρωμένος, ανάμεσα στο «τυφλό» ρολόι και στο κρεβάτι του υπνοδωματίου του.

Δεν θα μπορούσαμε, φυσικά, να παραλείψουμε το διασημότερο έργο στην ιστορία της τέχνης του 20ού αιώνα που έχει θέμα του το χρόνο και τη μνήμη και κυρίαρχο αντικείμενό του το ρολόι. Δεν είναι άλλο από τον πίνακα του Σαλβαντόρ Νταλί «The Persistence of Memory» («Η επιμονή της μνήμης») όπου εύπλαστα, λιωμένα ρολόγια γλιστρούν στο απόκοσμο, ονειρικό τοπίο που γέννησε η φαντασία του σουρεαλιστή ζωγράφου. Είναι από τους πίνακες που χάρισαν στον Νταλί ένα μέρος από τη διεθνή του αναγνώριση. Ο πίνακάς του μέσα στα χρόνια έχει δεχτεί δεκάδες ερμηνείες. Κάποιοι κάνουν λόγο για την επιθυμία του Νταλί να απεικονίσει τη διάσημη, στην εποχή του, «Θεωρία της Σχετικότητας» του Αϊνστάιν ή να εκφράσει τις ιδέες του για τη γέννηση, το θάνατο, την πρόσληψη της πραγματικότητας, τη σεξουαλική επιθυμία, το άγχος που προκαλεί το πέρασμα του χρόνου. Η τελευταία ερμηνεία περί άγχους ενισχύεται, σύμφωνα με ορισμένους κριτικούς, και από την εικόνα με την επίθεση των μυρμηγκιών που δέχεται το πορτοκαλί ρολόι στην αριστερή πλευρά του πίνακα.

Ο ζωγράφος με το γνωστό, εκκεντρικό του ύφος, είχε αποστομώσει, πάντως, τους αναλυτές του έργου, λέγοντας ότι το εμπνεύστηκε μια ηλιόλουστη μέρα, καθώς παρατηρούσε το λιώσιμο του αγαπημένου του τυριού καμαμπέρ πάνω σε ένα τραπέζι.

Αρκετοί είναι και οι Ελληνες καλλιτέχνες που έχουν επιχειρήσει να αποτυπώσουν το χρόνο και τα σημάδια του στην τέχνη τους. Ενα ανάλογο έργο, με το οποίο ερχόμαστε σχεδόν καθημερινά σε επαφή, είναι το περίφημο «Ωρολόγιον του Μετρό» του γλύπτη Θόδωρου, το οποίο δεσπόζει στο σταθμό του Μετρό στο Σύνταγμα. Μια εγκατάσταση του γλύπτη που έχει και τη χρηστική διάσταση του πραγματικού ρολογιού. Οταν ο γλύπτης ρωτήθηκε, σε παλαιότερη συνέντευξή του στην «Ε» και στη Νινέττα Κοντράρου-Ρασσιά, για την επιλογή του να τοποθετήσει ένα ρολόι στο Σύνταγμα, είχε απαντήσει: «Γιατί σε κάθε σταθμό τρένου, σημείο αναφοράς μέσα από τη λογοτεχνία και το σινεμά είναι το ρολόι. Επίσης, σημαντικό στοιχείο της πόλης είναι το ρολόι. Ηθελα να το επαναφέρω στη μνήμη. Επρεπε να φέρω και το μετρό στην ιστορική του διάσταση. Το τρένο ήταν συνώνυμο της βιομηχανικής επανάστασης. Το Μετρό εκφράζει ένα ρομαντισμό ακόμη και σήμερα. Ηθελα να υποβάλω στον σημερινό χρήστη αυτούς τους συνειρμούς, όχι όμως να τους αναπαράξω».

Τέλος, δεν μπορούμε να παραλείψουμε το πιο σύγχρονο έργο για το χρόνο, το εξαιρετικό «The Clock» («Το ρολόι») του Αμερικανοελβετού εικαστικού Κρίστιαν Μάρκλεϊ που έφυγε από τη φετινή Μπιενάλε της Βενετίας με τον Χρυσό Λέοντα της διοργάνωσης. Η εντυπωσιακή βιντεο-εγκατάσταση, διάρκειας 24 ωρών, συντίθεται από δεκάδες αποσπάσματα ταινιών, κλιπ και τηλεοπτικών σποτ με θέμα τους την ώρα. Οποιαδήποτε στιγμή κι αν μπεις στη σκοτεινή βιντεοπροβολή, ένας κινηματογραφικός ήρωας, από τον Γκάρι Κούπερ έως τον Λόρενς Ολίβιε, θα σε πληροφορήσει, με τον πιο απρόβλεπτο τρόπο, για το τι ακριβώς ώρα είναι εκείνη τη στιγμή που παρακολουθείς το φιλμ. Το έργο εκθειάζεται ως εξαιρετικό παράδειγμα στοχασμού για τη σχέση μας με το χρόνο, τη φύση της πραγματικότητας και της αφήγησης.*

Πηγή άρθρου :http://www.enet.gr/?i=news.el.texnes&id=321758#